패션 공식이 무너졌다

중앙선데이

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이도은

6일 열린 런던 남성컬렉션의 ‘리암홋지스’ 패션쇼에서 과장된 분장을 한 모델

2018 SS 마르니 남성복 컬렉션에서는 커다란 담요를 뒤집어 쓴 모델이 등장했다.

“요즘 옷이 왜 이래?” 최근 패션계에서 심심찮게 들리는 소리다. 멋지고 아름답기는커녕 보는 순간 난감해지는 ‘못생긴’ 디자인이 대세를 이루고 있기 때문이다. 촌스럽다고 기피했던 20~30년 전 패션 아이템이 당당히 런웨이를 활보하기도 한다. 못생겨야 멋스러운, ‘어글리 시크(Ugly Chic)’ ‘프리티 어글리(Pretty Ugly)’ 시대가 도래한 것이다. 디자이너나 소비자나 갑자기 형편없는 취향이라도 갖게 된 것일까. 추해서 아름다운 이 패션의 역설을 어떻게 봐야 할까.

하이힐 밀어낸 못난이 신발

베트멍과 리복이 협업한 ‘인스타 펌프 퓨리’

‘어글리’라는 수식어를 가장 많이, 대놓고 붙이는 게 신발이다. 군더더기 없이 매끈한 하이힐은 어느새 쑥 들어갔다. 누가 더 뭉툭하고 펑퍼짐하게 만들 것인가 경쟁만 눈에 띈다. 패션지 미국 보그의 최근 기사 제목은 ‘어떤 못난이 신발이 인기를 끌 것인가’다.

뭉툭한 신발, 낙서 갈겨쓴 티셔츠 …

대표적인 게 고무 스포츠 샌들 크록스다. 어글리 시크라는 말이 있기 전부터 이미 못난이 원조였던 이 신발이 제대로 물을 만났다. 런던에 기반을 둔 디자이너 크리스토퍼 케인은 지난해 자갈 장식에 이어 올해는 스와로브스키 크리스털을 붙인 크록스를 선보였다. 발렌시아가 역시 10㎝가 족히 넘어 보이는 통굽을 달아 런웨이에 등장시켰다. 케인은 언론에서 “왜 크록스인가”라는 질문을 받을 때마다 같은 답을 하곤 했다. “못생겨서 좋다. 여성스럽지 않고, 멋진 척할 필요도 없다는 게 맘에 든다.”

이만큼은 아니라도 볼이 펑퍼짐한 벨크로 장식(일명 찍찍이)의 슬리퍼(루이비통·릭 오웬스)나 버켄스탁처럼 뒤축 없이 질질 끄는 슬리퍼들이 어글리 슈즈의 맥락을 같이한다.

스니커즈 역시 못난이 대열에 들어섰다. 하얀 운동화에 일부러 낙서를 한 듯 한다거나(마르지엘라), 때 탄 것처럼 빛바랜 느낌을 연출하기도 한다(구찌). 발렌시아가의 트리플에스 모델을 필두로 셀린느·에트로·랑방·디스퀘어 등은 잇따라 두툼한 밑창으로 투박해 보이는 운동화를 ‘잇슈즈(it shoes)’로 선보이고 있다.

2017 FW 비비안 웨스트우드

차마 ‘어글리’라는 수식어를 붙이지 않지만, 옷 역시 만만치 않게 난감한 디자인이 주류를 이루고 있다. 옷에 허우적대는 것처럼 보이는 오버사이즈 코트, 어깨-허리 비율이 비현실적인 재킷은 시작에 불과하다. 요 몇 년 구찌로 대표되는 무늬와 무늬, 컬러와 컬러의 충돌은 ‘선택과 집중’이라는 패션 공식을 과감히 무시한다. 갈겨쓴 듯한 낙서를 티셔츠에 프린트 하고 커다란 안경테로 괴짜 이미지를 연출하기도 한다. 또 셔츠와 바지 위에 원피스를 덧입는다거나(프라다) 스커트에 트레킹화를 짝지은(비비안 웨스트우드) 스타일링은 보는 순간 물음표가 떠오르게 만든다.

아웃도어를 일상복처럼 … ‘고프코어’ 등장

고샤 루브친스키와 협업한 버버리의 2018 SS 광고 캠페인. 낚시 조끼를 전면에 등장시켰다.

큼지막한 바람막이 점퍼를 내세운 발렌시아가의 2018 SS 광고 캠페인

운동복과 로퍼, 로고 티셔츠로 스타일링 한 구찌 2018 SS 광고 캠페인

어글리 시크를 보여주는 국내외 셀레브리티들. 왼쪽부터 시계 방향으로 자레드 레토, 에이셉라키, 켄달 제너, 사라 제시카 파커, 혁오밴드

어느 한 구석을 과장하고 확대해 의도적으로 못나 보이게 만드는 것. 이게 어글리 시크의 전부가 아니다. 올해는 양상이 조금 달라진다. 어디서 본듯한, 그런데 촌스러운 패션이 새로운 트렌드로 제시된다. ‘고프코어(Gorp Core)’라는 이름으로 말이다.

고프는 그래놀라(Granolas)·귀리(Oats)·건포도(Raisins)·땅콩(Peanuts)의 머리글자를 딴 약자. 트레킹이나 캠핑을 갈 때 먹는 견과류 간식을 의미하는 것으로, 아웃도어 의류를 지칭하는 말로도 쓰인다. 플리스 집업 점퍼, 바람막이 점퍼, 낚시 조끼, 트레킹화 등 아웃도어 아이템을 일상에서 무신경하게 입는 게 트렌드라는 이야기다.

어렵게 생각할 게 아니다. 해외 여행이나 동창회, 심지어 출근길에도 아웃도어를 즐겨 입는 40~50대 중년 남자들이 이런 모습 아닐까. 이미 업계에서는 고프코어를 ‘대디 코어(Daddy Core)’와 혼용한다. 집업 등산복 티셔츠에 고무줄로 조이는 반바지를 입는다거나(랑방), 펑퍼짐한 아노락 점퍼에 캠핑용 모자를 쓰는(루이비통) 등 컬렉션의 모델 옷차림이 낯설지 않은 이유이기도 하다. 샌들에 두꺼운 면 양말을 신는 것도 빼놓을 수 없다.

베트멍·버버리의 올 봄·여름 광고 캠페인 역시 고프코어 트렌드를 그대로 보여준다. 슈트와 스커트에 형광 바람막이나 등산 점퍼를 짝짓고, 넉넉한 낚시 조끼를 걸치는 스타일링이다. 지금껏 눈흘기던 아재 패션, 그러니까 패션 테러리스트 일순위에 오르던 촌스럽고 감각 없는 옷차림이 새로운 유행으로 떠오르는 반전이다.

설마 진짜 트렌드가 될까 싶다고? 이미 고프코어 스타일 중엔 젊은 층에 인기를 끄는 아이템도 생겼다. 바로 허리에 매는 가방, 패니 팩이다. 구찌가 지난해 남녀 정장 차림에 이 패니 팩을 선보인 이래 올해는 거의 모든 브랜드가 출시했다고 봐도 무방하다. 촌스럽기 그지 없다는 비난에도 불구하고 래퍼 에이셉라키, 모델 켄달 제너와 벨라 하디드 등 패셔니스타들이 이를 장착한 모습이 파파라치 사진에 등장하며 순식간에 대세가 됐다.

“추한 것은 매력적이다, 더 새롭기 때문”

릭 오웬스

“추한 것은 매력적이다. 추한 것은 흥분감을 준다. 왜냐하면 이것이 더 새롭기 때문이다.”

왜 굳이 옷을, 신발을 아름답지 않게 만들고 입느냐고 묻는다면, 프라다의 디자이너 미우치아 프라다의 대답을 참고하자. 이미 1996년 ‘추하지만 아름다운’이라는 주제로 컬렉션을 열었던 그는 디자이너로서의 도전 정신을 강조한다.

크리스토퍼 케인도 비슷한 생각이다. 그는 파이낸셜 타임스와의 인터뷰에서 “우리가 전통적으로 아름답다는 것에만 빠져 있었다면 지금의 우리는 없었을 거다. 단 한 발짝도 나아가지 못하면서 말이다. 그게 진짜로 어글리한 일이다.”

어글리 시크는 과거 10여 년 이상 패션을 지배해 온 주류에 대한 반전이라 할 수 있다. 지금까지 트렌드를 이끈 건 럭셔리 브랜드였다. 장인 정신으로 대표되는 완벽한 공정, 어디서도 보지 못한 고급 소재를 내세웠다.

하지만 예쁜 꽃도 자꾸 보면 지겨워지는 법. 새로운 걸 원하게 된 대중은 깔끔하게 차려 입은 슈트 대신 운동복에 눈길을 주기 시작했다. 그래서 ‘놈코어(Normcore·평범하지만 평범하지 않은 스타일)’라는 이름으로, 무심한 듯하면서도 나름의 감각을 자랑하기 좋은 옷들이 더 주목받았다. 요 몇 년 유행을 이끈 애슬레저룩(일상복으로 어색하지 않은 운동복 차림)부터 란제리룩, 파자마 패션 등은 여기서 비롯됐다. 어글리 시크는 여기서 더 나아가 아예 더 촌스럽고 모자라 보이는 너드룩, 80~90년대 복고까지 더하면서 못생김을 연출하는 것이다.

어글리 시크가 도전이라는 의미에서, 이를 이끈 디자이너들이 패션계의 새 얼굴이었다는 건 우연이 아닐 터다. 구찌의 알레산드로 미켈레와 발렌시아가의 뎀나바잘리아가 그들이다. 2015년 브랜드 내부에서 발탁돼 디자인 수장이 된 미켈레는 그 전까지 업계에 이름조차 알려지지 않은 뉴페이스였지만 단박에 구찌의 이미지를 변신시켰다. 관능적 여성미를 강조한 과거와 달리 남녀 구분을 없애고 이제는 ‘구찌화(guccification)’로 명명되는 화려한 빈티지 스타일을 탄생시켰다.

일반인 모델이 길거리에서 포즈를 취한 베트멍의 2018 SS 광고 캠페인

바잘리아 역시 혜성같이 등장한 얼굴이다. 옛 소비에트 연방이었던 조지아에서 나고 자란 제3세계 배경에다 6명의 동료와 비밀스럽게 론칭한 베트멍이 유명세를 타면서 2015년 발렌시아가의 디자인까지 맡게됐다. 과장된 소매 길이와 부조화스러운 실루엣을 특징으로, 발렌시아가의 고급 맞춤복 감성을 스트리트 패션에 접목시키는데 성공한 인물이다. 바잘리아는 “어글리하기 때문에, 그래서 베트멍을 좋아한다”는 말로 자신의 디자인 철학을 설명하곤 했다.

아름다움의 기준조차 모호해진 시대

베트멍은 인종·성별·나이를 가리지 않는 파격적 모델 캐스팅을 내세운다.

아름답지 않은 패션이 과연 대중적으로 받아들여질것인가. 전문가들의 의견은 긍정적이다. 과감한 젠더리스 스타일을 선보이는 ‘블라인드니스’ 박지선 디자이너는 “아름다움이라는 기준조차 이제는 모호하다”면서 “지금의 추함이 얼마든지 아름다움으로 바뀔 수 있다”고 말한다. 레깅스가 대표적인 예다. 처음에는 여성들조차 “내복 같다”는 이유로 거부감이 컸지만, 자꾸 눈에 익숙해지면서 이제는 기본 패션 아이템이 됐다.

이런 논리라면 소셜 미디어의 발달은 어글리 시크가 자리 잡는 좋은 토대가 될 수 있다. 동덕여대 정재우 교수(패션학)는 “유행은 결국 대중이 낯선 것을 수용할 때 일어난다”면서 “인스타그램이나 페이스북을 통해 사진과 동영상을 반복적으로 접하다 보면 점점 거부감이 사라지고 오히려 예뻐 보이기까지 하는 변화가 나타날 수 있다”고 설명한다.

여기서 더 나아가 김홍기 패션 큐레이터는 “아름다움과 추함의 이분법적 구도에서 벗어나야 할 시점”이라고 주장한다. 선과 악, 호와 불호가 아닌 ‘다른 취향’일 뿐이라는 것. “어글리 시크라는 이름 그대로, 아름다움의 반대가 아닌 그 안에 내재해 있는 또 다른 아름다움을 발견해 볼 필요가 있다”는 게 그의 설명이다.

글 이도은 기자 dangdol@joongang.co.kr
사진 각 브랜드·퍼스트뷰코리아·연합뉴스·중앙포토